第八是中国杂技有极大的适应性，表演形式、场所多样化。广场、剧场、街巷、客房，多至百人大荟萃，小至一人的现场即席献艺。正是这种广泛的适应性使其能千古犹存。第九是中国杂技有严密的师承传统，又与姊妹艺术关系密切。中国。
杂技、舞蹈、武艺、说唱各种形体表演艺术，同场献艺、互相观摩，无疑对中国独特的戏曲艺术的形成起了促进作用。
古典舞蹈的艺术特征如下：1.身韵结合，形神兼备：古典舞强调舞蹈的动作技法与艺术内涵、思想情感相结合。舞蹈的形态包括静态动态的舞姿，动作之间的衔接、起始动势、神韵则反映了舞者和舞蹈本身的情感。2.古典舞具有强烈的民族。
中国杂技的艺术特色，大致表现在以下几个方面：第一是特别重视腰腿顶功的训练。中国杂技艺人，即使是表演古彩戏法的演员也都要有扎实的武功基础。第二是险中求稳、动中求静，显示了冷静、巧妙、准确的技巧和千锤百炼的硬功。
舞女时而舞袖低垂，时而舞袖飞扬，配以刚健明快的舞步，身上的金铃发出有节奏的响声。《胡旋》和《胡腾》都是西北及中亚一带的舞蹈，经丝绸之路传入中原，前者以急速如风的旋转为特征，后者以急促多变的腾跃为特征。据记载。
百戏是以杂技、武术表演、舞蹈、音乐演奏等多种技艺结合的综合性表演节目，娱乐性强，另外百戏中出现了扮演特定人物或者有简单故事情节的内容，为歌舞剧、曲艺等新式艺术的形成和发展打下了基础，就当时的社会来说，具有高度的。
汉代舞蹈的特点是博采众长，技艺向高难度发展，结合舞蹈与杂技的《盘鼓舞》就是一个典型例子。此外，以长袖为特征的《袖舞》，双手执长巾而舞的《巾舞》，也是汉代著名的舞蹈。丰富多彩的汉代舞蹈，都是各种乐舞艺人的辛勤。
一个优秀的中国民族舞演员除了必须具备扎实的基本功和技术技巧个,还须同时具备在中国古典舞特定的艺术规范和审美特征要求下的重要表现手段――身韵。“身韵”从字面上来解释,可以说是“身法”与“韵律”的总称。“身法”属于外部的技法。
中国古典舞的服装一般是中国传统服饰，汉唐舞大多采用汉服。音乐大多采用中国特有的民族乐器来演奏，例如古筝、二胡、琵琶等。中国古典舞融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的。
在汉代，“百戏”是一种包含音乐、舞蹈、杂技、武术、滑稽戏等多种民间技艺的综合性的演出形式，民间舞蹈成为宫廷乐舞的主要内容，舞蹈通常融于“百戏”中表演。主要有《巾袖舞》《剑舞》《刀舞》《棍舞》《建鼓舞》《。
